去年11月初，钢琴家朱晓玫应百年老团上海交响乐团之邀来沪举办音乐会，第二场加演200张低价票首次通过微信平台发售，并创下2分钟售罄的惊人纪录。今年2月，有85年历史的上海音乐厅升级了与票务网站的合作模式，首次尝试线上线下同时发售演出公益票，十分钟内线下售出20张，而线上出票已达500余张。这两家老牌演艺机构的负责人不约而同地向记者感叹：互联网魔方的无限种玩法才刚刚打开……

是的，越来越多演出商、剧场方沐浴在互联网的春风里。原本零星细微的尾票，通过微信、豆瓣、淘宝等新渠道，拖出一条“长尾”。随之而来的，既有服务内容的完善，更是商业模式的嬗变。演艺产业初现“云上的日子”。

票务“长尾”拉响迭代讯号

上海音乐厅的在线票务销售尝试，去年已经开始。上海音乐厅去年3月在沪上演出机构中首开微店。上海音乐厅副总经理方靓说，注册开通第一周，微店销售额即突破2万元，发展到今天，线上销量已反超线下。

在方靓看来，改变的还不只是销量。对传统演出机构来说，建立自己的出票渠道，原本的软硬广告开支得以减免一部分，推广的成本更低廉，效率却更高了。

成功的互联网商业模式，不仅惠及巨头，同样连接“长尾”。新的迹象，也在小渠道中萌发。在各个垂直领域，演出的尾票已通过豆瓣、淘宝甚至微信订阅号等方式发售。

虽然从体量而言，单一剧场的网络平台还不能和大麦、永乐等传统票务平台抗衡，但“长尾”的精准性正明显抬头。

例如，小剧场话剧这样大型票务网站可能忽略的“死角”，一些微信号、豆瓣小站均已介入。出票之余，还能提供演出信息及相关宣传。去年推出的移动应用“玩儿趣”App，已成为系列舞台剧《开心麻花》的首席移动推广平台。

大处有集群规模，小处有精准聚焦，票务之变，正在发生。

实况转播引领升级模式

祖宾·梅塔指挥、女高音歌唱家和慧领衔的歌剧《阿依达》，是国家大剧院2015年的“开年大戏”。开演以来，票房与口碑都收获颇丰。2月3日19点30分起，国家大剧院通过网站及“大剧院古典”App，实现了《阿依达》的“现场直播”，中国移动旗下的和视频、和视界网站及手机客户端，以及其他6家网站，同步转播了演出实况。“网上歌剧院”的大幕，由此拉起。

纽约林肯艺术中心的“实况转播”，已从公开演出延伸到后台场景，每一件事都有实时影像供观众调取。据了解，这一技术，国内剧院也在摸索之中。此外，利用全息投影等技术展现剧院与观众的互动，也成为新的方向。

在网站及移动终端上，新产品也层出不穷。目前，国内不少剧院都已经拥有电子杂志、电子会刊、微节目册等线上技术。今年3月5日，“贝多芬第9交响曲”App汉化版正式上线。此前，“TheOrchestra”（管弦乐团）也于今年1月推出汉化版，指挥家萨洛宁亲自参与设计。他表示：“古典音乐不该与科技脱节，结合现代科技和古典音乐，与年轻一代互动，是推广古典音乐的唯一途径”。

更新潮的玩法出现在流行音乐中。乐视近日公布了去年圣诞节羽泉演唱会的数据。演唱会总票房90018张，虽然每张网络门票仅售30元，但9万余张门票的收入，也约等于在工体办两场演唱会的线下收入。这场演唱会在开始之前，就打出了“全流程互动式演唱会”的噱头，从曲目征集、海报评选、合唱征集、现场弹幕等环节，也都设置了互动的渠道。实际结果显示，演唱会的微博阅读量超过3亿次，讨论数为35700条，现场弹幕数12.733万条，有24293人参与。对商家而言，海量互动意味着丰富商机。对演出机构来说，从互动中挖掘更垂直、深层的服务，也前景可期。

互联网时代强调个体参与感，这种鲜明强烈的参与感成为“粉丝经济”的本质之一。就目前而言，在线演唱会的成功，或许仅限于一线明星。有数据统计了汪峰、杨坤、华晨宇、羽泉四场演唱会视频直播，以观看人数除以微博粉丝和百度贴吧粉丝的总量，得出的票房转化率分别是1%、4%、1%、1.9%，都不算太高。

但玩法变了，在互联网时代，更多的弄潮儿百舸争流的景象已不再遥远——乐视接二连三的直播，腾讯视频及更多互联网公司的介入，即是证明。

文汇报记者 邢晓芳 傅盛裕 周敏娴