■本报首席记者 王彦
一年一度,中国上海国际艺术节如约而至。从今日至11月15日,“艺术的盛会,人民大众的节日”汇聚起世界名团、各国名家、精彩原创、百姓舞台,将奉上50台中外节(剧)目、7项展览,88场“艺术天空”系列演出,举办近60场“艺术教育”活动。
在文化感召力、吸引力日益成为国家实力的今天,迎来18岁成人礼的中国上海国际艺术节在思考,随着时代赋予的崭新命题,艺术节该如何烛照时代精神与文化自信? 一个月的艺术盛宴,艺术节能给这座城市、这个国家的艺术创作
留下什么? 当高品质、有特色的全球舞台艺术精品再次集中呈现,当纪念长征胜利80周年、加深“一带一路”融合发展、弘扬中华传统戏曲魅力、向大师致敬、推进原创新作等五大主题清晰罗列,答案呼之欲出———以上海的文化气质书写中国故事。
执著精品,为人民抒写、抒情、抒怀
今年是中国上海国际艺术节的第18个年头。如今人们提起这一盛会,第一印象便是名家名团。国内外重量级团队与艺术家纷至沓来,既体现了艺术节的国际视野与胸怀,也对本土文艺发展形成推进作用。正如舞蹈家、艺术节“扶持青年艺术家计划”艺委会成员王媛媛所说,“这个平台所产生的价值,是艺术人才的价值和作品的价值”。
在习近平总书记文艺工作座谈会重要讲话发表两周年之际,原创新作已占半壁江山的艺术节再创佳绩,助力中国文艺创作“出人出戏”。
国家话剧院 《北京法源寺》、北京人民艺术剧院 《樱桃园》、上海话剧艺术中心 《杏花雨》,这些戏剧都堪称“中国最优秀的原创作品”。上海民族乐团在民乐中穿插诗词、舞蹈、书法等样式,为艺术节献演开幕大戏;
视觉艺术家马良受艺术节委约,创作国内首部大型木偶装置舞台剧 《爸爸的时光机》 ———这些则是艺术节以机制杠杆推动本土优秀作品的成果展示。
人们看到,艺术节已成为一个通道,输送着越来越多作品走上高原、攀登高峰,这些精品力作都是为人民抒写、抒情、抒怀。艺术节上,无论是河南豫剧青年团用 《玄奘》 与当代青年展开信仰的对话,还是太原市实验晋剧院第一女老生挑战清朝戏 《于成龙》,或是北京京剧院新编历史剧 《正考父》,10台戏、600分钟回顾600年中国戏曲史的“中国戏曲经典名家盛荟”,众多源自生活的戏曲精品,都抒写了温暖强韧的家国情怀和薪火相传的理想追求。
更令人欣慰的是,这些有筋骨、有温度的作品,还将从大剧院、音乐厅走出,走向社区中心、市民广场、各级学校,成为人民生活的底色。
刻录历史,纪念不朽的长征、“一带一路”的斑斓
凌金玉是昆曲 《飞夺泸定桥》 的总导演,在为北方昆曲剧院排演该剧时,他对年轻演员们说的一番话格外动人:“艺术可以深入时空,把那些为民族探路的生命个体与伟大心灵,带到今天。”
80年前,中国共产党领导中国工农红军完成二万五千里长征。80年后,为英雄的民族祭奠历史的丰碑,舞台注定深情而厚重。上海话剧艺术中心、上海爱乐乐团、上影演员剧团、上海电影艺术学院合力,献演话剧交响诗剧 《长征:不朽的丰碑》,全新方式抒写“万水千山只等闲”的豪迈气概;上海歌剧院复排大型音乐史诗 《长征组歌》,170人的演员阵容将力求把1965年初演时的景象再现于舞台和街巷;上海民族乐团则以长征途中脍炙人口的音乐素材为依据,用民族乐器重新编配、串联出一台 《长征路上民歌行》。
红色经典不会被历史封存,“一带一路”活力更将与时代同行。
匈牙利文化周、福建文化周,海陆两条丝路重镇在上海巧妙交汇;“阿拉伯世界头号音乐文化名片”卡塔尔爱乐乐团、布达佩斯大艺术宫 《巴托克之夜》,满是异域风情的演出都会让中国观众首开眼界;而取自新疆喀什地区的音乐剧 《阿曼尼莎汗传奇》、福建省歌舞剧院再现千百年前泉州港千帆竞发的舞剧 《丝海寻梦》、泉州市师范学院原创的南音 《凤求凰》 等,都是“一带一路”背景下民族的瑰宝。
就在昨天,本届艺术节主题论坛率先开讲,来自“一带一路”沿线30个国家、50个机构的近60名代表参加了第一场主旨论坛。在各国艺术节的代表们看来,一条文化疆域“新丝路”越来越清晰———在历史与现实交汇、经济与文化交融的今天,这条跨越千年的互利共荣之路,正在成为一条荟萃各国艺术精华、书写时代印记的斑斓之路。
致敬大师,多元艺术语言诠释跨时代内涵
在世界戏剧史中,2016年是特别的,今年是汤显祖与莎士比亚两位大师逝世400周年。因此,艺术节用特别的方式“向大师致敬”,共同纪念这两位巨匠。
原汁原味的排演当属上海昆剧团的《邯郸记》。作为国内唯一一家创作、演齐“临川四梦”完整四部作品的院团,上海昆剧团选择把 《邯郸记》 送演艺术节。这是昆剧舞台上少见的以老生为主的戏,上昆结合学馆制,由计镇华老师亲授,特邀上海京剧院优秀青年演员蓝天加盟出演卢生一角。相对于忠实还原,张军的 《我,哈姆雷特》 与浙江小百花越剧团的 《蔻流兰与杜丽娘》 则是中西文化交流与碰撞的全新尝试。至于俄罗斯马林斯基剧院与德国斯图加特芭蕾舞团的同题对垒 《罗密欧与朱丽叶》,摩纳哥蒙特卡罗芭蕾舞团的 《仲夏夜之梦》 等等,则是以多元艺术语言展现大师作品跨时代的深厚内涵。
令人关注的是,在莎翁汤翁之外,还有许多活着的传奇造访上海:捷杰耶夫携马林斯基剧院交响乐团来沪,马林斯基剧院献演歌剧 《黑桃皇后》,迪图瓦携英国皇家爱乐乐团演出 《天方夜谭》,艾申巴赫携近百位世界各地著名乐团首席演出中外名曲……从今开始的一个月,整座城市在艺术中呼吸。