说到奥黛丽·赫本，印在人们脑海中的是她年轻时惊为天人的容貌，而中国摄影师王小慧，却用镜头留住了她去世前一年的模样，那时的她身患绝症，脸上有很多皱纹，但依旧挡不住与生俱来的优雅。

跨界艺术家王小慧经典摄影作品展今天起在陆家嘴芙艾东银店亮相，两幅奥黛丽·赫本老年时的肖像首次公开展出，十分引人关注。

“这是一次机缘巧合！”回忆起当年的拍摄经历，王小慧感叹。她说，这两张照片拍摄于1992年，当时，王小慧在慕尼黑电影学院导演系学习，应邀参加《菊豆》在慕尼黑电影节的首映礼，恰巧，奥黛丽·赫本也出席了这一活动。拍摄时，王小慧使用的是50毫米的镜头，与奥黛丽·赫本距离在一米以内。“她脸上有很多皱纹，但丝毫挡不住她身上那种光芒四射的美。她的美是内在与外在的统一。”王小慧说，如果用一种花来形容奥黛丽·赫本，那便是玫瑰花。“这样的女人，在她们生命中的任何阶段都有一种独特的美，不管是含苞待放，还是它盛开绽放或者是在它生命枯竭时。现在流行一句话叫‘优雅地老去’，赫本无疑是女人之典范。”

在拍摄完照片的第二年，奥黛丽·赫本便去世了，王小慧也因此成为少数近距离拍摄过奥黛丽·赫本的中国摄影师之一。稍显遗憾的是，除了本次展出的两张黑白照片，当时王小慧还用彩色胶卷拍过奥黛丽·赫本，但因为冲洗技术不佳，冲印出来的照片从脸中间切开，后来作为废品扔掉了，而底片也不知去向。“也是这个原因，更加显得这两张照片的珍贵。”王小慧透露，她的摄影集《从眼睛到眼睛》出版时，出版方最初是拒绝名人肖像的，但看到了奥黛丽·赫本的这两张照片后，却破例将其收入书中，对方的理由是：神情抓的很好，很能体现一代女神的风范，就像天使在人间！

王小慧经典摄影作品展展出了“花之灵·性”“本质之光”“阴与阳”三个系列的54幅经典摄影作品。从多元化的影像风格中，可以看到艺术家对生命、死亡、爱的独特表现方式。

“花之灵·性“系列作品中，通过娇艳花朵或自然腐败，或火烧摧残等方式，完整描绘出关于生命旖旎多姿，感悟生与死无常。

“阴与阳“系列是王小慧早期拍摄的人体作品，潜伏着一种生命的冲动，这种冲动是王小慧自身女性审美的展现，也是将孕生万物而又变化莫测的阴阳作为根基。作品中对许多视觉要素的微妙把握，达到了至臻的精美 。

“本质之光”是王小慧的观念摄影，是思维的视觉痕迹，是视觉状态在时间过程中镜头完成的记录。王小慧更是炉火纯青地对光进行个人化的处理。

与展览同步，一场洞见未来生活方式的跨界对话也同时举行。十年前，王小慧便提出跨界艺术的理念，十年来不断进行跨界艺术实验，出版了第一本探讨跨界艺术的学术专著，并创办了跨届学院。在她看来，跨界思维，是最简单、有效的创新思维，甚至是颠覆性、变革性的思维。透过更多跨领域对话，可以引领未来生活方式，让艺术真正成为推动人类社会经济生活发展的养分与成长的驱动力。

作者：李婷
编辑：李婷
责任编辑：卫中

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