给小吃商户设计便携可移动店铺,为市民设计绿色生态家园,用专利廓形面料表达对自由与力量的向往……今天,“百威·东华杯”东华大学上海国际时尚创意学院(简称“SCF学院”)首届毕业生作品秀共24组作品在创意园区上生·新所发布,并将于4月26日至5月10日在刘海粟美术馆展出,年轻设计师们用创新力和责任感,让生活更美好,让时尚产业的未来可持续。SCF学院兼职教授、著名工业设计泰斗塔巴宁·休沃宁(Tapani Hyvonen)和室内设计师乔治·布迪漫(George Budiman)等专家现场评选出金、银、铜共6组奖项,并颁发百威赞助奖学金,进一步支持年轻设计人才的成长。
据悉,SCF学院自2014年成立以来一直以培养时尚创意产业领军人才为己任,这个集结了国内外顶尖艺术设计学科优势的中英混血学院迎来了包括外籍留学生4人在内共21名首届毕业生,其中5人选择国内升学或就业、2人选择自主创业、14名选择赴海外升学或就业。在环东华时尚周期间,这些毕业生将以作品秀和静态展的形式,向母校和社会交出四年学业的终极答卷。
SCF学院倡导理论与实践并重,采用校方+企业方+项目方的三方项目化合作教学模式,各学期课程均围绕3个以上的专业项目开设,每门课都由来自爱丁堡大学等名校的课程导师和著名企业导师共同授课,为学生提供工作室制的教学环境。
首届毕业生在毕业设计阶段延续了项目化的工作方式,打破学科壁垒由不同专业背景学生合作,所有作品均基于社会实际问题所需,受到企业多方支持继而落地。服装创意设计专业学生安娜丽(Anelya Tolegen)毕业设计作品《女性力量》的面料,来源于学校纺织学院本科毕业生作品,能够凹成特殊廓形的黑色牛仔面料完美体现了安娜丽作品中的力量美与女权意识,理工学院与设计学院的联动,赋予作品更多文化和技术内涵。时尚室内设计专业学生彭慧琳设计作品《镜》,将TheVOID(首家VR虚拟主题公园)作为客户,为虚拟影院、虚拟游戏、虚拟激光设计现实空间场景,让用户拥有更好的观赏体验,科技+时尚设计,让VR虚拟技术实现了与现实三维空间的完美交融。
设计的源泉来源在于文化,文化交融是时尚设计可持续发展的重要驱动。学院无论师资还是学生均来自多个国家,师生们跨越国籍、种族和性别,通过对社会人文、城市发展和技术工艺的关注和思考,力求用设计让生活更美好。
服装创意设计专业肯尼亚籍学生孟拉瑞(Clara Anselm Minja)的作品《肯加衣裙》,基于本国结束150年殖民历史重获自由之时的奴隶服饰“肯加衣裙”进行创新,结合英式羊毛面料、阿拉伯提花和非洲棉花,表达了人们追求自由之心。纺织面料企业凌龙集团支持提供的中国本土风貌面料,让中、英、非三国文化在孟拉瑞的作品中完美融合。孟拉瑞决定毕业后回到自己的祖国,贡献自己在中国所学所获。“对于国际生的培养,尤其是来自一带一路国家的学生,学院不仅希望他们把专业知识带回去,更希望他们成为一带一路文化创新的使者,进一步将中国文化推向世界。”SCF学院常务副院长李峻说到。
“感谢在SCF学院四年办学过程中,不断有企业在课程、平台搭建和宣传展示活动中给予的大力支持和帮助,以及百威此次对毕业作品秀的赞助”上海国际时尚创意学院院长张杰强调,设计的目的是以人为本、发现美好,SCF学院培养的不仅是设计师,更是有社会责任感,能够传承民族文化,有国际视野,成为为未来时尚产业做出杰出贡献的东华人。
作者:记者姜澎 通讯员袁渊 段然
编辑:李晨琰
责任编辑:许琦敏
*文汇独家稿件,转载请注明出处。