当匠心技艺融入时代元素，当传统与现代的隔膜得以打破，人们会用怎样的口吻在新时代讲述沉淀了千百年的匠心故事？

今晚，总台《非遗里的中国》将带领观众一起走进水韵江苏，领略非遗传承创新的时代活力。

大型文化季播节目《非遗里的中国》由中央广播电视总台与文化和旅游部联合摄制，本期将于5月2日（周二）晚20:00档于央视综合频道（CCTV-1）播出；央视频全网独家首播。

节目中主持人撒贝宁，中国文物学会会长、故宫博物院第六任院长、中央文史馆特约研究员单霁翔，以及影视演员杨童舒一起相约江苏省盐城市建湖县九龙口淮剧小镇，漫步山水庭园，邂逅近30项极具江苏特色的非物质文化遗产项目，感受江苏非物质文化遗产里的南北交融和水韵吴风。

这些非遗技艺中，有我们耳熟能详的南京金箔锻制技艺、宜兴紫砂陶制作技艺，也有近年因影视剧而火出圈的绒花制作技艺、富春茶点制作技艺，还有地方色彩浓郁的淮剧、大丰瓷刻以及南通蓝印花布印染技艺等。得益于传承人的守护与代代相传，如今，这些技艺不仅浸润着江苏这片土地的独特历史文化，还蕴藏着年轻人对传统中华文化的当代解读与注脚。

当传统苏绣和创新技术相结合，会有怎样的惊奇际遇？有了SMA记忆金属的加持，仅靠触摸，苏绣便有了花会开，蝶会舞的魔法从平面二维绣品摇身一变为立体动态绣品，世界第一幅动态交互苏绣作品便应运而生。

近看有细节，远看呈立体，58个人用时三年绣成苏绣作品《西出长安》是苏绣从工艺品演变成艺术品的一处注脚。两根针、两个绣工、聚精会神，依靠熟练完美地配合才能制作完成双面异色绣品。他们让苏绣变成了国礼，成为传承和弘扬中华文化的一扇窗口。

紫砂也叫五色土，可通过不同紫砂原矿进行有机融合形成独一无二的颜色。吕氏绞泥为紫砂壶设计和创新增添了新元素，形成了不同风格和样式的特色。

繁复精湛、巧夺天工的制作工艺，形成了紫砂“方非一式，圆无一相”千姿百态的器型，生发出“美以致用，和而不同”的中华美学精神。出于对宜兴紫砂陶制作技艺的喜爱和钦佩，李玉刚跨界非遗，不仅让古音融入紫砂，倾情创作的歌曲《相承》也将在节目中首发。

作为南派杂技的代表，建湖杂技融合了吴越文化与汉楚文化的双重特点，既不乏阳刚之气，又兼有婉约之美。拥有两千多年历史的它，插上诗剧的翅膀会产生怎样的化学反应？

淮剧的念白，杂技的功夫。如今，它不仅注重技术，更注重艺术。

500张捶打好的金箔厚度等同于一根头发，从25毫米厚的黄金变为0.0001毫米厚的金箔，中间需要无数次的锤打压制；从0.02毫米厚粗压条到0.01毫米厚的半精压，到0.0007毫米厚的金叶子再到0.0003毫米厚的金开子，然后还要继续锻打，周而复始，才能完成金箔制作的全过程。

金箔能打到如此薄的厚度，秘密武器在于新型乌金纸的应用。

它是中国独立研发的新型材料，“非遗+科技”使得金箔不仅可以更薄，而且出箔率也提高了30%。

金箔制作中还有一个核心工艺，便是出具，也就是把金箔用鹅毛伴着口风挑入柔软细致的毛胎纸内。要完成这一动作，不仅对鹅毛的挑选大有考究，而且对技艺、环境的要求都很高，须得平心静气、调节气息，在均匀的呼吸之间方能完成。

当淮剧与文旅相结合，从传统舞台演出到融合文旅实景的表演，游客可以深入穿行于表演现场，这已然是如今Z世代钟爱的一种漫游风尚。

古傩遗响，梨园奇葩。当传统戏曲与旅游深度融合，创新演绎始终是其未来发展值得深究的命题。

5月2日CCTV-1晚八点档，跟随《非遗里的中国》走进江苏，在江苏省盐城市建湖县九龙口淮剧小镇，领略非物质文化遗产的当代传承与时代创新，感受非遗的无限魅力。