武术世界里最有看头的便是高手过招，因而唐宋便已有“打擂比武”之说。而到了戏曲鼎盛时期的上世纪二三十年代，上海这座“戏码头”因剧场林立、名家荟萃，更是时时上演着“打擂台”的热闹景况。

不是所有“撞期”“撞剧”的演出，都当得起“打擂台”的名号。只有旗鼓相当的名角儿新锐，同一时期接连演出，在戏迷眼中才算是“打擂台”。若是有一方技不如人，自会退避三舍，改期换档。擂台赛，比的就是对艺术水准和市场号召力的自信。

也不是每一个时代都能形成“打擂台”之势。遭遇市场寒冬的传统戏曲，一度连剧场上座率、人才培养都成问题，更难再续“擂台”辉煌。回过头看，正是一轮又一轮“擂台赛”培养了观众，创新了艺术，推动了历史发展。

今天，在戏曲市场越发繁荣、票房屡创新高、梨园名角儿屡屡进入大众主流视野的当口，为“打擂台”所代表的市场良性竞争氛围提供了新的可能。诚然，相比于梅兰芳与程砚秋一连数月的“打擂台”，此番两大青衣接连亮相，无论从场次和戏码数量上还较为“单薄”。但敢打敢拼的这一步，燃起的是传统文化复兴的希望。更何况，看多了网络世界里流行偶像的虚拟流量比拼，用作品技艺说话更显得珍贵而有说服力。

上海大码头，戏曲“打擂台”，何妨多来一点？

作者：黄启哲

编辑：黄启哲

责任编辑：李婷

图/视频：均演出方提供

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