今天下午，长乐路672弄弄堂尽头的“一百零八上苑”热闹极了。由上海人民美术出版社携手京剧表演艺术家史依弘的《国粹——当大美京剧遇上连环画》艺术展于这里正式揭幕。尽管黄梅过后暑热已至，连环画家汪观清、京剧表演艺术家尚长荣、艺术评论家画家谢春彦、书画篆刻家陆康、舞蹈表演艺术家黄豆豆等一众名家都来了，争相竞睹京剧与连环画的这场碰撞，如何铺展中国传统艺术的大美。

随人流走进展馆，只见展厅左侧悬挂着史依弘台上台下的经典影像，各个扮相风格迥异，但都鲜艳明丽、神采飞扬，让观众仿佛置身于耀眼夺目的京剧舞台之上。展区的右侧则陈列梅兰芳的珍贵影像，供观展者体悟一代京剧大师在时代中的沉浮，也寄托京剧艺术代代相传、绵延不绝的美好祝愿。

展馆的正中间则展示了许多以传统戏曲故事为题材的连环画，由多位著名连环画家所绘制。与影像照片不同，连环画自然简洁、趣味盎然，画家用细腻流畅的笔触将人物刻画得入木三分。虽然京剧与连环画的风格不同，两者内容却相呼应，连环画板块展现的故事大多与展区左侧展示的史依弘舞台照片中所演的戏曲故事相同，其中涵盖传统故事如《穆桂英》《宇宙锋》《霸王别姬》等，展览用两种截然不同的艺术表达传统故事相同的精神内核。

中国戏曲源远流长，戏曲故事成为连环画的重要内容，因此戏曲与连环画之间早有联系。在中国连环画领域，上海人民美术出版社首屈一指，鼎盛时期的著名画家多达百余人，有“一百零八将”之称，前辈画家创作的经典作品滋养了亿万人的童年。不久前，上海人民美术出版社出版的《中国戏曲连环画》入选教育部基础教育课程教材发展中心发布的2020年最新版中小学生阅读指导目录。这套连环画描绘了30多个中国传统戏曲的经典故事，其中史依弘善演、常演的就有一半以上。于是，连环画艺术和京剧艺术“美美与共、融合创新”的想法以今天共同合作的这个展览为起点铺展开，一步步去实现那个“笔墨衣冠，相得益彰；大美双绝，水到渠成”的艺术梦想。

半个多世纪前，百余位连环画家在这个院子里绘画耕耘，当时的年轻的后辈——著名连环画家汪观清如今已90岁高龄。汪观清站在草坪中间激动地说：“我小时候就喜欢连环画，喜欢得入迷”，“从我开始画连环画到今天，70年了，我在这里度过了很长很长的时间，这是我的家”。往昔岁月依然清晰地浮现，他感慨地与人们分享当时在出版社工作的记忆：“我们当时的领导，自己坐朝北的办公室，让我们画家用朝南的房间，跟我们说画家要保护眼睛”。他也透露，当年画家们画戏曲故事，所有的行头和装扮都是按照舞台上画的。许多连环画家都是戏迷，精通京剧里的诸多要义并把它们都吸收到连环画的创作中。

从事戏曲传承普及多年的史依弘则坦言连环画对于自己有着不一般的意义：“我是看着连环画长大的”“许多历史故事和经典故事都是从连环画里看来的，在我上历史课之前，连环画中的人物和故事就给我留下了深刻的印象”。史依弘认为，连环画展示的许多戏曲故事中人物的神态和服装甚至比舞台上的还要精美好看，因而可以想见连环画家们付出的心力。“京剧也需要向连环画致敬！”说着，史依弘现场清唱起一段《梨花颂》。这清亮婉转的唱腔回荡在院子里，让人们忘记了暑热，沉浸在京剧的“声之美”中。

配合展览，主办方特别推出了一系列文创衍生品，杯垫、抱枕、扇子、书签等文创物件上印着以史依弘为原型的卡通版京剧图像。这些精美可爱的小礼品让今天到场的观众爱不释手地观看把玩。

这样一次特别的展览告诉我们，中国传统文化生命力依然，它的传承与活化值得今天的人们不懈探索。

作者：戚新源

编辑：范昕

责任编辑：李婷

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