正于明珠美术馆热展的“没有足够的距离——跨界潮流艺术展”现场，近日迎来一场涂鸦与电音的对话，展览再添新作。这也正是潮流艺术的样貌，随时随地可以发生，不设边界。

此次的跨界合作由参展艺术家陈英杰（亦称画图男）与电子音乐制作人Anti-General（钟子齐）携手带来。这是两人首次即兴合作，一切都在美术馆展厅里即时碰撞发生。

随着Anti-General演绎的电子乐声起伏、律动，陈英杰站在空白的画布前，以喷枪为画笔开始了创作。音乐很是跨界，糅杂了国风、和风，以及其他多种地域元素的大胆尝试，其中就包括绛州鼓乐《秦王点兵》的部分。绘画也很是豪迈，只见画布上渐渐出现龙身、龙鳞、龙须、龙尾、龙首……甚至于恣意泼洒的墨迹四溅至周围的墙面上，也成了作品的一部分。由此诞生的新作名为《2021 刺穿束缚·中国龙12号》，生机满溢、活力四射。

“没有足够的距离——跨界潮流艺术展”是明珠美术馆今年的首个特展，以轻松、悦目的方式和观众一起关注和探讨跨界多元的潮流艺术创作，开启一场视觉感官甚至观念上的冒险。

“没有足够的距离”，某种程度上正是我们对潮流艺术的一种感受：它离我们太近了，是从当下世界的土壤中生出，正在生长，且生机勃勃、充满活力。

展览邀请了60多位充满活力的当代艺术家，除了Anti-General和陈英杰，参展艺术家还包括：90后纸艺艺术家陈粉丸、70岁时首次以“艺术家”身份出道的“宝藏萌奶奶”陆蓉之与她的艺术家朋友们（合称“璐璐家”）、此次化身虚拟电子人的新媒体艺术家陆扬、为玩具收藏作画的艺术家曲家瑞、引领新文化研发的青年一代领军艺术家徐震®、从“美甲文化”探讨日常审美与艺术边界的艺术家叶甫纳等等。

这样一种潮流艺术，对于大众来说没有欣赏的门槛，很是亲切。它本脱胎于这个被互联网、科技、商业不断重塑的世界，揉杂着创作者们迥然各异的个人趣味、生活经验与生命历程，形成鲜活独特的艺术语言。流行文化、二次元文化、世界文明史、民间信仰、神话与传说、青年文化、传统与创新等等，都能成为创作者们充满张力亦变动不居的创作灵感源泉。创作者们也常常“出圈”，与品牌、商业空间、娱乐产业、科技界等多元领域跨界合作，又因着新媒体当道的传播方式形成一股来势汹涌、完全无法被忽视的新艺术浪潮。

明珠美术馆馆长、策展人李丹丹坦言：“对于当下正在发生着的潮流艺术现象，我们希望不仅是通过展览呈现，而是观察、研究、思考和讨论这样一种现象。”

据悉，展期内美术馆还将组织一系列讲座、研讨会等，探讨潮流艺术的新定义，邀请不同领域的专家学者，比如复旦大学外文学院副教授宋旸、上海视觉艺术学院副教授刘毅等，一起探讨流行文化、青年文化、亚文化、饭圈文化、新媒体、城市涂鸦与公共艺术等议题，在更广阔的维度里去理解这些全新的跨界潮流作品，深入挖掘缤纷表象后的社会缘起、文化内核与公众意义，引发新思考，打开想象力的新天地，激发创造力的无限可能。

作者：范昕

编辑：王筱丽

责任编辑：王彦

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