优秀的当代艺术作品，相对于传统艺术，更具有陌生感和无法命名的形态。这种形态由状态引发或许是现象的，或许是意义的，最终是“未名状态”的。艺术家们在创造新可能的同时，也在书写个体与时代的历史。

今天，“未名状态——2021上海当代艺术邀请展”在上海市普陀区文化馆城市创艺空间拉开帷幕，这也是2021年上海举行的最具规模的高水平当代艺术展览之一。

展览汇聚了60位对艺术领域产生推动意义的当代艺术家们的精品力作。

其中既有余友涵、查国钧、尹呈忠、卢治平等老一辈著名当代艺术家，也有活跃在当代艺术领域的中生代代表性当代艺术家，更有当代艺术领域的后起之秀，而品种则涵盖水墨、油画、版画、综合材料、琉璃、漆画、雕塑、装置、影像与多媒体等各个领域，其中不少艺术家或曾经在海内外艺术大展上获奖或其作品为海内外重要美术馆博物馆所收藏，呈现了中国当代艺术的发展轨迹和蓬勃的创新风貌。

丁设《105202109111715》，布面丙烯，2021

胡介鸣《格物系列之橙色1》，摄影，2020

薛松《飞的更高》，综合材料，2013年

本次展览总策划、华东师范大学博士生导师王远教授教授认为，一切可以被“证伪”的事物都不是“事实”——这是对波普尔理论说法的一种变解。人类始终不满足于现状，致使我们去探索未知世界。似乎，这是我们每天早晨还能够充满喜悦地从床上爬起来去工作的理由。

他表示，“当代艺术”这个词，在艺术领域中被泛用时，常常伴随着被误解，其含义也褒贬不一。被误解主要有两方面，其一，被误解为是西方的艺术；其二，被误解为与传统相对立的艺术。我以为，“当代艺术”首先是一个发展的时间概念，这个概念同样适用于时代的问题价值。在对一些生发出无法命名的艺术现象时，用“当代艺术”去表述，也是无奈之举。然而，“当代艺术”这个词有着另一种积极的意义。

尹呈忠 《大意》，大漆 瓦灰 麻织物， 2015年

卢治平《将错就错之一》，丝网版画，2020

余友涵《抽象2018 5-17》，布面丙烯，2018

“南宋画家梁楷的画，在当时显然格格不入，在南宋之前的历史中，我们并没有发现有如此对传统不敬的画风。这个案例在中国传统绘画史中，虽然寥寥无几，但是，除了梁楷幸好还有徐渭、八大等。其中，让我们看到了历史在过程中渐变。”王远认为，每个时代都有所谓“当代艺术”的精神，这种精神起到了促进艺术不断往前发展。问题的关键只不过是前人没有“当代艺术”这个说法而已，有的只是以流派或风格，而有的是无法用恰当的名称去命名——尤其是在今天的艺术领域里。

无法命名，是一种对过去经验的摆脱，是对陌生世界的探究，也就是一种“未名状态”。当然，艺术家对“未名状态”的认识与表达，前提是在了解与尊重历史的条件下而产生的，否则，无法避免堕入自我狭隘的空间，更无法达成有探究意义的共识。王远坦言想用这样一场展览，找寻当代艺术存在的意义与价值。

顾文辉《圈圈之二》，板上综合， 2021

潘微 《年 月 日》，纸上丙烯，2020

管一明《多瑙河激情》，摄影，2014

本次展览由上海中外文化艺术交流协会、上海市普陀区文化和旅游局、华东师范大学现当代艺术研究中心主办。11月12日下午，围绕展览还将举行有关中国当代艺术发展的学术研讨会。

作者：范昕

编辑：汪荔诚

责任编辑：卫中

*文汇独家稿件，转载请注明出处。