“作为一个拥有国际知名度的文化机构，上海交响乐团应该拥抱更多艺术与演出形式。”上海交响乐团音乐总监余隆表示。本周五、六，“余隆与张艾嘉演绎《仲夏夜之梦》”将登陆捷豹上海交响音乐厅·主厅，读剧人、著名演员张艾嘉将在门德尔松华丽精致的音符中一人分饰14个角色，余隆称这次特别合作“为音乐带来了莎士比亚戏剧的激情。”

为了与上海交响乐团更好地磨合，张艾嘉演出前两周就抵达了上海。排练第一天，她和余隆两人配着一架钢琴便开始了工作。“这是一场音乐为戏剧服务的演出。”余隆平日爱看话剧，也喜欢电影，这次当两种艺术形式在他熟悉的音乐厅交汇，他直言张艾嘉表演中的张力为音乐的呈现引入了更多面貌。

《谐谑曲》《间奏曲》《夜曲》《婚礼进行曲》……为莎士比亚喜剧《仲夏夜之梦》所作的音乐会序曲以及戏剧配乐是提及门德尔松必定绕不开的作品。1843年10月14日，融音乐、台词、独唱与合唱的戏剧配乐《仲夏夜之梦》在波茨坦新宫上演。集音乐抒情性、戏剧叙事性为一体，戏剧配乐牢牢抓住莎翁剧作所要表达的核心主题，将音乐发展的基本乐思与戏剧中的人物塑造、情境描绘、叙事脉络联系在一起，充分调动音响结构的叙事推动力与情感烘托力，进一步凸显音乐的“戏剧功能”。从艺术风格上来看，这套作品在令人迷醉、梦幻、轻盈与欢乐的浪漫主义音乐语言下，潜藏着门德尔松端庄、典雅与克制的情怀。

为了适应当代舞台，本次演出将莎翁剧本改为单人叙述模式，张艾嘉一人半朗诵半表演完成了14个角色的诠释。剧本采用了古典音乐评论家焦元溥编译的版本，用他的话来说，音乐会“借浓缩戏剧台词与桥段，将完整演出门德尔松为此剧谱写的所有音乐，且不遗漏任何剧情”。“过瘾，好玩”，在表演中，一幅幅画面在张艾嘉眼前铺开：沉睡的密林、嬉戏的精灵、探寻恋人方向的青年……她自诩是一个“说故事的人”。“音乐与剧情的结合或许会让演出成为一些观众古典乐的入门，打开对古典乐新的认识。”她表示。

歌手、演员、导演、编剧……在张艾嘉的身上有着诸多文化标签，但与不少人一样，她经历过对古典音乐的认识几乎为零的时期，也曾有好友向她表示关于《仲夏夜之梦》观演门槛太高的疑虑。张艾嘉坦言自己如今仍不是一个古典乐的“技术流”，但她相信放下包袱，音乐的魅力会同等地传递给观众。余隆亦有类似的感受，他说：“音乐就像一面镜子，反映出不同人各自的心境，而对音乐的感悟来自想象力，每个人都能找到专属于自己的体验和满足之处。”

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