8月3日－11日，第六届上海国际芭蕾舞比赛将在上海国际舞蹈中心举行，来自世界各地的芭蕾选手们将在比赛中精彩角逐。今日（31日），大赛组委会公布本届比赛日程，为满足广大市民和芭蕾爱好者分享比赛精彩的需求，大赛将与腾讯合作，对比赛进行网络直播，观众可通过腾讯视频、腾讯新闻、天天快报（移动APP、网页端、PC客户端等终端）在线观赛。8月11日晚举行的第六届上海国际芭蕾舞比赛颁奖仪式暨闭幕演出实况，艺术人文频道和腾讯将同步播出。

上海国际芭蕾舞比赛创办于1995年，从2016年的第五届起，恢复为每两年举办一届。本届比赛以“魅力上海，与你共舞”为主题，邀请中外著名芭蕾舞艺术家组成评委会，面向全球征募参赛选手。从8月5日起，选手分为少年组（15-18岁）和成年组（19-26岁）两个组别，以独舞或双人舞、自选现代舞作品，在复赛、半决赛和决赛进行角逐。上海国际芭蕾舞比赛期间，还将举行“前行的脚尖”—改革开放四十年上海芭蕾图片展、开闭幕演出、国际芭蕾发展论坛、芭蕾大师班、芭蕾夏令营、芭蕾大师游上海等活动。

外行看热闹，内行看门道

——怎样“看懂”芭蕾比赛？

对申城舞蹈爱好者来说，能在家门口观看上海国际芭蕾舞比赛这一国际性芭蕾赛事，无疑是一次难得的机会。所谓“外行看热闹，内行看门道”，如何看懂芭蕾比赛？对普通观众来说，观赛着重需要留意哪些看点？第六届上海国际芭蕾舞比赛开赛在即，曾在第九届巴黎国际芭蕾比赛中斩获青年组女子金奖，如今也是上海芭蕾舞团艺术总监助理的季萍萍，为我们解析了观看芭蕾的这些“门道”。

看点一：古典变奏“秒现”技巧，现代舞更重情感

按照本次比赛章程，在复赛、半决赛、决赛每个阶段，独舞选手复赛需跳两个古典变奏，半决赛一个现代作品，决赛两个古典变奏加一个现代作品；双人舞选手复赛需跳一个古典双人舞，半决赛一个现代作品，决赛一个古典双人舞加一个现代作品。也就是说，选手们必须兼具古典芭蕾和现代舞的全面功底。

芭蕾舞中的古典作品片段，对上海观众来说应该是不陌生的，诸如《睡美人》《天鹅湖》《堂·吉柯德》《海盗》等浪漫古典主义时期的芭蕾片段，都是历届国际芭蕾舞比赛中选手们偏好的作品，在季萍萍看来，这一阶段的角逐将会让观众看得眼花缭乱，“就比赛而言，时间有限，如何在2-3分钟时间，让评委一下子了解你的实力？一般而言，选手们会在古典芭蕾舞剧目中选取最能展现个人技巧的片段，因此，’古典变奏’的技巧展现将会非常紧凑。”她提醒观众，这种几乎可以用“秒现”来形容的技巧展示，看点十足。

古典变奏之后，选手们还将进行现代舞比拼，“这个环节会给选手一个更自由的空间，对观众来说，也能看到不一样的舞蹈表达。”季萍萍说，现代舞考察更多的是选手的情感表现力和创造力，没有了技巧框框，选手们将有更自由的发挥，相对而言，在这方面，欧洲选手们占了一定优势，“在欧洲，现在跳古典的并不多，因为太苦了，60%的舞者都转去跳现代舞了。我觉得亚洲的选手在古典芭蕾上不是很惧怕，通过勤奋刻苦的练习还是强项。但就现代舞而言，欧洲人在台上的自由，对音乐的感觉、肌肉的能力，或许会更强些。”

看点二：男选手看“弹跳”和“旋转”，女选手重感染力

比赛时，从技巧的角度，观众可以关注哪些细节点？对此，身为资深舞者的季萍萍解惑说，对男芭蕾舞者来说就是“弹跳”和“旋转”，“旋转数量的多少、动作是否走样、空间定位是否标准、停止时是否稳定等，这些都是评判旋转水平高低的核心标准。跳跃的高度和轻盈跃起的感觉，对男芭蕾舞者的技艺表现至关重要。”她举例说，表演古典变奏时，如果男选手做一个盘腿转，360°空中旋转后接着下地做一个舞姿定格，这对男孩子的要求相当高。当然芭蕾舞除了大家熟悉的’开’、’蹦’、’直’、’立’这些基本标准外，旋转也有一些基本的要求，需要高半脚尖，触点越小越好，平衡性好的男孩子十圈都没问题。

对女芭蕾舞者而来，除注意头、手、脚等基本技巧外，最重要的还是艺术感染力，季萍萍说，“选手的艺术风格很重要，要像一个大演员一样，情感表达到位，评委也会认可你，比赛比的也是一个选手的整体性。”

看点三：选手多元化文化背景，展现芭蕾多样化风格

 经过多年积淀，上海国际芭蕾舞比赛对世界各地选手的吸引力越来越大。今年，报名参赛的选手数量达到了新高峰，入围复赛的95名选手，来自中国、美国、俄罗斯、南非、乌克兰、波兰、奥地利、加拿大、德国、日本、韩国、蒙古国、泰国、澳大利亚和哈萨克斯坦、葡萄牙16个国家。在这个展示国际芭蕾水准、交流的平台上，选手的多元化背景，让观众有机会能看到更多样化的芭蕾元素，俄罗斯学派、丹麦学派、法国学派等多种芭蕾学派在这里各展风姿。

 季萍萍以古典变奏环节为例，世界各地多元化的选手背景，会让同一个剧目跳出千种感觉，“每个选手文化背景不同，对该剧目的理解也是不同的。比如，以充满力与美表达为特色的《海盗》，非洲选手和亚洲选手的处理会非常不同。印象中，我看到过一位非洲舞者跳《海盗》片段，那种内心、身体的爆发力，和我们中国舞者完全不同，最后表现出的情感也就截然不同。看芭蕾，到最后最吸引人的，其实就是整体性的艺术表达。”

根据赛程规定，复赛与半决赛剧目不得相同，这就意味着，参与本届大赛的每位选手需要准备的节目量较大：独舞选手需要准备四个古典变奏、两个现代舞；双人舞选手们则需要准备两个古典变奏、两个现代舞参赛。更开放的剧目范围，更多数量的古典和现代舞，给予了选手更大空间，也让赛事的可看性、丰富性有了进一步提升。

看点四：芭蕾舞比赛，不止看技巧

回顾起自己24岁时参加第九届巴黎国际芭蕾比赛，最终斩获青年组女子金奖的经历，季萍萍很有感触， 即使是讲究一定程式化的芭蕾，也并非总是需要芭蕾演员安常守故，照着既定的运动轨迹有序表演。与所有门类的艺术特质相同，芭蕾的魅力即在于那份经舞者内化后通过肢体表达迸发的角色情感，充沛真挚的感情才能使角色真正立体、性格化。

 “比赛和演出完全不同，一般来说，谁稳定发挥、不失误谁就拿高分，比赛真正考验的还是心理素质。当然，也有一些选手在比赛时的竞技状态会非常好，属于’比赛型’选手。”当年，参赛时相对放松的心态，以及孜孜不倦的磨练，到最后舞台上非常投入的呈现，季萍萍在大赛中的脱颖而出印证了那一句“艰难困苦后，玉汝于成”，“对选手来说，经历一些国际比赛会成长很快。”

>>>芭蕾舞比赛观赛小提醒

1.不能拍照，尤其不能使用闪光灯。用闪光灯拍照很容易给选手形成视觉上的误差，造成选手动作上的失误，甚至导致危险发生，危及选手的安全。

2.不能出声。在比赛开始时，一定要保持安静，不要吃东西或互相聊天、大声喧哗。另外，手机要关机或设置在振动或静音状态。

3.不能打扰评委。无论选手发挥如何，请给予选手支持和鼓励，不要喝倒彩。评委打分时，观众应保持安静，不打扰评委思考和判断。

作者：李硕

编辑：李硕

责任编辑：邵岭

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