艺术是对生命的终极思考，艺术家们通过创作来参悟生命的意义。青年画家杜张翼女士在其二十多年的职业绘画生涯中执着地向自己发问，探索和追寻“生命”之理。她的作品不拘泥于某种风格和形式，也不执着于纯熟的技巧和技能，只是单纯的去投入，热爱它，感受其中美好的味道。在多年的思考和创作积累下，她终于厚积薄发，成就了自己的第一个个人主题画展——“生命的空间”。展览的每一幅作品都呈现了她一个阶段的思想，体会不同空间对美的诠释，每一幅作品亦是她生命的轨迹。

日前，“生命的空间”——青年画家杜张翼个人主题画展在上海罗树工房开展。

杜张翼，绘画艺术家、美术专业老师、专业插画师，毕业于上海师范大学美术学院，师承著名画家程俊杰教授，擅长油画，高精细彩色铅笔和铅笔淡彩，素描等作品创作。独具个人色彩的她从学院中走出来，创作的却是不受任何限制的非学院派作品，画面灵动，给人以天马行空的感觉。

她的创作灵感源于对生活和大自然的热爱以及感动，有着细致敏锐的观察力、源源不断的创造力、以及极具天赋的色彩捕捉和运用能力，赋予作品无限的生命力，其作品中表达出个人特有的光与影的空间感。

据悉，画展主题“生命的空间”来源于杜张翼对周遭生命的观察和思考，“小到微不足道的美，大到不容忽视的美，都值得用生命去捕捉、去理解、去诠释，给绘画作品注入力量和精神，带给自己和大家更美好的生活体验，从而发现生活中的乐趣，去感悟、觉醒、蜕变。”杜张翼坦言，创作的过程也是从自我感知到行动蜕变的过程，通过做画去呈现对这个世界不同生命的感动，将永恒的生命定格，追求一种清透的空间感。

本次画展分为三个系列，分别是儿童文学出版物插画、自然生命系列、生命空间彩铅画系列，共展出作品39幅，代表了杜张翼在不同时期用不同画风对于生命的表达。杜张翼说，“对于画来说并不需要设定某种风格和形式，也不用执着于纯熟的技巧和技能，就单纯的去投入，并且热爱它，感受其中的美好的味道，便会感受到另外一种空间，独特而不可复制。”

作者：袁婧
编辑：王梓含
责任编辑：刘栋

*文汇独家稿件，转载请注明出处。