1919年的五四运动对于20世纪中国整体文化发展的走向有着深远的影响。在今时五四运动百年的历史节点，上海民族乐团为呼应那场以年轻人为主力的青春风暴，在上海大剧院推出青春版“海上生民乐”音乐会纪念“五四”运动一百周年。

作为2016年上海国际艺术节开幕演出的“海上生民乐”首演时融合了更为多元的多媒体版本，以小型的民乐独奏、重奏与戏曲、舞蹈等艺术门类结合进行呈现。而后在此之上，上海民族乐团又推出了“海上生民乐”音乐会版，将首演版的部分作品进行乐队化的重新编配，并加入若干经典民族管弦乐作品对于整体结构进行平衡。音乐会版在2018年农历春节赴欧洲巡演收获了较高的声誉，并在近年来上海民乐演出市场上颇受瞩目。

本次为纪念“五四”运动而上演的青春版“海上生民乐”在欧洲巡演的音乐会版基础上进行了部分调整。最为直接的变化就是以此演出以一批年轻演奏家担纲独奏与重奏。如器乐重奏与乐队《江南》本次演出为三位形象清丽的女性演奏家赵韵梦、陈晓雁与李胜男，与原版三位男性演奏家的潇洒飘逸相较，更为此曲平添了几分婉约与柔情。虽然这些演奏家在本场演出以新面孔出现，但若对上海民族乐团的演出稍加关注就会发现，本场音乐会的一些演奏家在近年来已经在乐团的不少新创演出中亮相。如担纲《别姬》京胡演奏的张佳伟、《凤舞》的唢呐独奏闫晋龙，在去年底的民族管弦乐交响诗《英雄》中的有着出色的表现。笙演奏家李春旭、中阮演奏家杨净则在广受欢迎的《栀子花开了》曾给观众留下深刻的印象，琵琶演奏家李胜男已在前不久的乐季开幕音乐会中以清新的台风与扎实的演奏功底收获了一众粉丝，二胡演奏家潘俊宇、丁龙与陈适亦已作为年轻力量补充进《共同家园》中，《墨戏》的演奏者方瑜更是虽年轻却已具备相当舞台经验与声誉的古筝演奏家。这样颇有纪念意义的宝贵演出机会对于年轻演奏家的成长无疑具有极大的锻炼价值。

本场演出的指挥汤沐海作为上海民族乐团的荣誉艺术指导，在与乐团的诸多合作下，已与乐团产生了显著的默契，他举重若轻的声响把控与清晰的情绪调度为乐队灌输了异常充满爆发力与理性控制的上佳艺术品质。

其次，值得注意的是，本场音乐会将2017年乐团推出的德国作曲家约斯特创作的民族管弦乐大型作品《外滩故事》的第二乐章“浦江明珠”加入进行呈现，由此可见，乐团在音乐会品牌打造上已显示出与交响乐团截然不同的理念。面对优秀民族管弦乐作品仍然整体缺乏的现实，以立足上海本土的文化精神的表达为坚守，不断将近年来乐团主导创作的优秀作品纳入其中，对于“海上生民乐”这一音乐会品牌进行与时俱进的丰富与扩充，使乐迷对其不断产生新的期待。

回望历史，上海民族乐团是一支不断以年轻力量担当其创造性源动力的杰出团体：乐团曾在上世纪六十年代初以平均年龄三十岁左右的团员为主力，在指挥家何无奇的带领下，以连续加演达19场的“亚非拉”音乐会征服了北京无数的观众；改革开放之后的1987年，更以学馆培养起的一批年轻团员为主力，成为新中国历史上第一支走出海外进行商演的民族乐团，在新加坡、德国等地赢得了非凡的赞誉……而今，本场青春版“海上生民乐”又一次以乐团年轻演奏家为主力的演出，很好地以乐团近年来在国家振兴传统文化战略下的独特理念，在“五四”运动百年之际以年轻的中国之声致敬伟大的时代。

作者：李昂

摄影：洪艺桐

编辑：吴钰

责任编辑：邢晓芳

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