通过综艺《舞蹈风暴》，一批“宝藏”青年艺术家走进大众视野。谢欣、胡沈员、刘迦、李响、黎星等“天花板”舞者成为了当下舞蹈市场上炙手可热的“风暴”明星，他们也不断用饱含思辨和情感的作品回馈着观众。作为《舞蹈风暴》第二季总冠军，谢欣是中国现代舞坛最活跃的艺术家之一。她的新作《静地回升》蓄势待发，2月25日、26日将在上海国际舞蹈中心大剧场首演。

《静地回升》是一个关乎记忆与时间交错的作品，是在生命历程跋涉中的回望、审视、梳理和思考，仿佛过了一半的人生，才知记忆的牵绊。“它是虚实交错的，它是跳进和跳出的，它是超现实的，它是赤裸而真诚的。”谢欣透露，《静地回升》的创作过程始于2020年，经过无数的素材和段落的取舍，最后留下真正打动她的部份。“希望它在2022年呈现，能让人动容、放下和喜悦。”

在永不停止的时间陀螺中，看见生命的循环

时间就像一个永不停止的陀螺，艺术家们从中获得无穷尽的灵感。

《静地回升》似乎有着“归零、沉淀、再出发”的意味，新作的灵感由何而来？“36岁处于人生的正中间，现在的我拥有了小家庭，有了自己的孩子，还承载着一个舞团的工作。”谢欣叩问心灵，是否还记得第一眼见到妈妈的样子。“我看见妈妈满头银发的今天，看见她半生情感的跌宕；我看见孩子从一颗小白点到呱呱落地，从浑然不知世界到被家庭和环境所牵引着每天都在成长——我仿佛看见了生命的循环。”

《静地回升》把生活化道具搬上舞台，构建“家”的感觉。

记忆是时间构成之中最重要的部分，当那一刻到来，所有深刻记忆都会闪回，犹如静地回升。谢欣感动于“爱”，也忘不了“痛”——从儿时到今天所存下的“疤痕”要被撕开吗？“最初，你并不知道记忆会如此深刻，直到你被卷进时间的陀螺，发现周而复始的循环是从那时开始的。”谢欣坦承：“我想用这部作品，去和自己的一些过往自恰。”

对谢欣来说，创作《静地回升》是一次极大的自我挑战，“大到站在自己所有经验之上，却不知该往哪里走…… ”目前，作品仍然在修改中，探索具象的记忆画面与抽象的感受之间的分寸，唤起观众共有的情感与记忆。

保持冷静而自知，期待更多奇妙的连锁效应

夺得《舞蹈风暴》第二季总冠军后，谢欣迎来了作品“丰产期”、演出“收获期”。“稍长的年纪和过往的经历，会让我在某些收获颇丰的阶段反而是冷静而自知的，不会被快捷而虚华的快餐带入另一个跑道。”谢欣透露，2021年舞团仍然演出超过70场。“后疫情时代，演出市场有着不确定性，我们早已习惯并接受各种突发性的情况，并顺其自然并善用特殊时期的节奏。好的作品和舞团良性发展的状态，才是我们能持续为自己和社会带来的正能量。”

在此前两部作品《九重奏》和《熵》里，谢欣尝试以舞者身份与其他艺术家合作；最新作品《静地回升》，她又重回“编导+主演”的位置。“这些年，我一直在两个身份中转换，保留空间给自己欣赏的编舞家合作，亦在自我思考中整理每个阶段的自我创作。维持这样的节奏，需要巨大的包容度和勇气。”谢欣从身体到内心，不断的自我怀疑，不断的面对挑战，“在此过程中，我寻找到真正的自己，并期待能带来的更多奇妙的连锁效应。”

人生阶段有紧有松，有快有慢。2014年“落户”上海后，谢欣带领舞团一路奔向国际舞台，受到德国、法国、克罗地亚等地观众的热烈追捧。“既然我近10年都处在奔跑的节奏中，那就敞开心跑。”尽管近两年受疫情影响，国际委约和艺术节的邀请都在不断延期，但谢欣依然拥有丰沛的灵感和广阔的舞台。

在这座文化之城，她得到了满满的信任和支持。《九重奏》《熵》和《静地回升》都是上海国际舞蹈中心剧场委约作品。“上海的多元、包容、审美和开放态度，是最吸引我的地方。”谢欣说：“未来，我希望能为舞团的舞者们争取到更大的支持与空间，上海是我们的家和未来。”

作者：宣晶

编辑：姜方

责任编辑：邢晓芳

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