《闪速前进：后电影文论选》

【荷】帕特里夏·皮斯特斯 等著

陈 瑜 主编

陈 瑜 等译

上海文艺出版社出版

本书收录了西方电影和媒介研究学者关于后电影（post-cinema）的15篇代表性论文，作者包括托马斯·埃尔塞瑟、西格弗里德·齐林斯基、弗朗西斯科·卡塞蒂、帕特里夏·皮斯特斯、史蒂文·沙维罗等。“后电影”可被理解为对21世纪电影新形态、新发展、新问题进行理论化的一种命名，它聚焦于21世纪的媒体如何帮助塑造和反映新的情感形式。后电影理论的建构者人数众多，且表达出几乎完全相同的问题意识，即数字时代对电影制作和电影研究的影响。

>>内文选读：

后电影情动

史蒂文·沙维罗

在《后电影情动》一书中，我分析了四部近期的媒体作品——三部电影和一个音乐视频——它们以特别激进和令人信服的方式反映了我们今天生活的世界。奥利维耶·阿萨亚斯的《登机门》、理查德·凯利的《南方传奇》都上映于2007年。尼克·胡克为葛蕾丝·琼斯的歌曲《公司食人族》制作的音乐视频于2008年发布(歌曲本身也是如此)。马克·耐沃尔代和布莱恩·泰勒的《真人游戏》上映于2009年。这些作品在内容和形式上都有很大的不同。《公司食人族》是一部与传统电影几乎没有共同之处的数字作品。另一方面，《登机门》不是一部数字作品;无论是在技术方面，还是在叙事发展和角色表现方面，它都是完全电影化的。《南方传奇》在某种程度上介于二者之间。它基于电视、视频和数字媒体的形式技术，而不是电影的技术。但其宏伟目标在很大程度上是成为大银幕电影。就《真人游戏》而言，它是模仿计算机游戏制作的数字电影。尽管这四部作品之间存在明显的差异，但它们都表达并体现了我所说的（因缺乏更好的词语）后电影情动的“情感结构”。

为何叫“后电影”（post-cinematic）？在很久以前的20世纪中叶，作为“文化主导”的电影已经让位于电视了。近年来，电视又逐渐被以计算机和网络为基础的、数字生成的“新媒体”所取代。当然，电影本身并没有消失；但在过去20年里，电影制作已经从模拟过程转变成高度数字化过程。在此我的目标不是提供任何一种精确的分期，也不是重新讨论关于后现代和新媒体形式的争论，这些争论已经持续了超过四分之一个世纪。不管细节如何，我认为可以肯定地说，这些变化已经足够巨大，持续的时间也足够长，我们现在正在目睹一种新的媒体体制甚至生产方式的出现，它不同于主宰20世纪的媒体体制和生产方式。数字技术和新自由主义经济关系一起，催生了全新的制造和表达生活经验的方式。我想使用我提到的四部作品来更好地理解这些变化：研究那些如此之新又陌生，以至于我们几乎没有词汇来描述的发展，但是它们已经变得如此普遍，而且无处不在，以至于我们熟视无睹。我的更大目标是对生活在21世纪初是什么感受进行阐释。