这是侯宇第二次来上海“闯码头”。距离上一次《对花枪》带给沪上戏迷的酣畅体验，隔了大半年的时间。可戏迷没忘了这个“最美老旦”，听说10月27日晚她又要在中国大戏院演出《八珍汤》，很多戏迷业界朋友主动帮忙吆喝，希望能让更多人认识这位北京京剧院的新秀。

说是“最美老旦”，并不夸张。一改京戏里老旦威严敦厚的模样，身形苗条的侯宇大眼高鼻梁，外形一看就是“青衣”的料，可她偏偏选了梨园里的“绿叶”行当老旦。不为别的，就是心里憋着一股劲儿——老旦只要唱得好演得好，也能塑造很多形形色色不一样的人物，在舞台上担当主演。

她用实际行动说话，14岁考入中国戏曲学院本科，18岁毕业进了北京京剧院，24岁那年，又从中国戏曲学院拿到硕士学位，举办了两场个人京剧专场。几年下来，京城谁都知道有一个“小老旦”盘靓条顺。

她不满足于本土市场，这两年艺术上有所收获，她开始“闯码头”。和许多戏曲演员一样，上海和武汉两个京剧重镇，她是必须要拜一拜的。

今年年初，她带来了老师今年1月侯宇刚刚在逸夫舞台演出的《对花枪》，是她向郑子茹多年学习的一出大戏。和一般京剧里持重的老旦不同，剧中姜桂枝文武兼备，老旦罕见地“扎靠”亮相，考验老旦的武戏功底。而剧中一段“一百零八句”成为该剧最受戏迷期待的一段，22分钟的长短里，将姜桂枝从少女时代的羞涩娇媚，到为人母的慈爱温柔，再到遭受爱人背叛的痛苦纠结一气呵成。这出戏鲜少在沪上舞台上演，一开始，一些老戏迷都抱着试试看的心态，可很快就被节奏明快的剧情吸引进去。

而也正是这“一百零八句”，把上海的观众“唱服了”，掌声叫好不断。走出剧场，很多老戏迷意犹未尽：“这出老旦戏，太过瘾了！”

有了这么好的反响，侯宇决定乘胜追击，别人是一年闯一回，她一年里来第二回，为的就是“巩固”在戏迷心中的印象。这一次，她带来了又一出老旦大戏《八珍汤》。

该剧原名《三进士》，据记载，清咸丰三十一年，便在宫中上演。此后成为老旦宗师李多奎的骨子老戏。因女主角孙淑琳的丈夫和两个儿子都得中进士而得名。故事讲述的是明代山西平阳书生张文达借了同乡常、周二家盘缠进京赶考，屡考不中困于京城。常周二家强掳其妻孙淑琳的两个儿子抵债。孙淑琳无奈只得卖身为奴，机缘巧合下，发现自己侍奉的正是长子夫妻。不料长子怕失体面拒不相认，只得到巡抚处辩理。谁知巡抚正是最终考上进士的丈夫张文达。张文达痛责长子夫妻二人，一家人最终得以相认团圆。这出戏的老旦唱腔尽管动情入味，可由于原本故事有些平淡，很长一段时间在舞台鲜少演出，仅有折子戏演出。

上世纪80年代，老旦赵葆秀崭露头角，恩师李金泉深知“绿叶”行当在京剧舞台的边缘化症结在没有大戏傍身。为此，他把从“祖师爷”手上接过的《三进士》后加以改良，尤其是他在向徒弟赵葆秀传戏时，特别按照赵葆秀的特点，重新设计唱腔为她量身打造，板式尤其丰富。

而在剧本方面，则有翁偶虹指导、吴江担任编剧，在《三进士》故事基础上，加以改编。剧名“八珍汤”指的是戏中孙淑琳卖身至知府常天保府上，为知府夫人所熬制的“八珍汤”遭到对方刁难，也正是由汤引发出种种变故，孙淑琳进而得知常天保是自己失散多年的长子。从《三进士》到《八珍汤》，以名字的变化也显现出女主角在故事中的分量加重，也淡化了功名色彩，突出家庭伦理道德的部分。

赵葆秀也对表演作了进一步的丰富，兼顾唱、念、做、打、舞，展现个人舞台风格。尤其是在离开常府风雪夜行路的一段，她将水袖功与跪搓步等丰富程式手段相融合，运用在自己的表演上，令表演充分符合人物的悲情，又丰富了老旦的表演手段。

这也是侯宇学戏时印象最深的一出戏。在她看来不仅表演是重头，在剧情上也是高潮迭起堪称这部作品的“戏核儿”。一段“问苍天我欠下何人业怨”道出了一个普通人陷入绝境的无助。

有了这两出大戏傍身，侯宇对老旦行当的传承发展很乐观。因为艺术造诣很高的老师都还健在，传戏时很有优势。虽然戏少，但年龄跨度很大，能够演绎的角色都是经历人生历练，反而是戏曲值得深入挖掘的故事。而也是老师的探索过程，让侯宇意识到行当大有可为。她说：“相比于青衣已经有丰富的流派，老旦行当形成时期晚。真正有一晚上时长的老旦挑梁大戏，也是上世纪80年代才有的。所以无论在角色拓展上、表演创新上都有很多值得发展创新的地方。”

“我们行当未来的发展是无限的。”带着这股劲儿，把挑战当成机遇，或许能让她的艺术之路走得更远。

作者：黄启哲

编辑：黄启哲

责任编辑：卫中

图片：演出方供图

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