作为第21届上海国际艺术节最瞩目的看点之一，美国传奇歌剧天后芮内·弗莱明今晚携手张洁敏执棒的上海交响乐团，为沪上乐迷带来一场声乐盛宴。芮内·弗莱明自上世纪80年代开始活跃于歌剧舞台，以炉火纯青的声音技术、秀美的舞台形象著称，是世界各大歌剧院的常客。

这位女高音音色圆融细腻、形象丰富多变，而充沛的情感表达使她的音乐散发迷人的魅力。早在12年前，芮内·弗莱明就曾携上交在上海大剧院举办过独唱音乐会，并且获得乐迷的好评。12年后，她再次携手上交并且首次来到上海交响乐团音乐厅的舞台，带来舒伯特的三首艺术歌曲、施特劳斯《随想曲》（终场）、威尔第歌剧选段《杨柳歌》与《圣母颂》（选自《奥赛罗》）、列昂卡瓦罗《米赛特轻启嘴唇》（选自《波希米亚人》）以及德克雷申佐的经典之作《燕归巢》等等。这场音乐会曲量丰富、语言多样，在曲目安排上可一展歌剧天后的风采。

“我很看好古典音乐在中国的发展。低男中音沈洋、著名指挥家余隆、明星钢琴家郎朗和王羽佳，以及众多天赋非凡的作曲家如谭盾——仅举例的这些音乐家，已向世界证明了中国人的艺术造诣与职业精神，能使其他国家的古典传统焕发出新的曙光。我也很喜欢上海交响乐团音乐厅，这里很漂亮，传声和音响设备都很棒！”弗莱明在演出前说。

演出前一晚，芮内·弗莱明在上交音乐厅小厅与百余位乐迷见面，进行了她的自传《内心的声音——一位歌唱家的成长》中文版新书分享会。该书英文版早在15年前已经发行，而中文版则在今年刚刚问世。弗莱明表示，当时她写这本书时人在巴黎演唱歌剧，她利用闲暇时间每天伏案写作10小时，并且经过多次修改最终完成了这本自传。

“作为一个歌唱家我一直在世界各地飞行、演出，其实没有多少时间回顾自己过往的人生，而写书是一个很好的途径。而且，我觉得可以通过自己的经历，去帮助那些在艺术道路上努力的人们。为了写好这本自传，当时我征求了我的作家朋友的意见。15年过去了，我的经历又有了新的变化，所以现在我正在写另一本新的书。我建议如果大家有时间的话，不妨都去书写属于自己的自传。”弗莱明说。

在《内心的声音——一位歌唱家的成长》中，弗莱明详细阐述了她如何从一位害羞的女孩，成长为一个在舞台上大放异彩的歌唱家。在她看来，天赋并不是成功的唯一要素，还要勇于接受一连串的挑战。“在接受挑战的过程中，既要学会坚持，又不能让自己步入死胡同。对歌唱的热爱激励我坚持下来，而且我喜欢尝试很多不同的演唱方法，会让过程变得更有乐趣。我一直告诉自己，就算一直拿第二名，也要相信总有一天可以获得冠军。

弗莱明也非常感谢她在求学与艺术人生中遇到的前辈、声乐导师与指挥们。“在学习的过程中一定要懂得取其精华，我很相信自己的直觉，直觉会指引我该如何去更好地学习前辈的优点，从最初的模仿到今天形成我自己的风格，这一路上我克服了心内的恐惧。”弗莱明坦言，她的父母对女儿今天取得的成就已感到非常震惊，“他们原本以为我会成为一个音乐老师，继承我母亲的职业，事实上我的母亲现在依然在担任全职音乐老师的工作。”

弗莱明说，《内心的声音——一位歌唱家的成长》一书也是专门写给年轻歌唱家的，同时也希望这些年轻人的父母能看看这本书。“很多年轻歌手的父母可能有所不知，他们子女的学艺之路充满了挑战性，需要有坚韧的意志去抗击挫折和失望。”

作为一名也会带教学生的声乐教师，弗莱明寄语年轻的歌唱家，不仅要拥有极具辨识度的音色，还要掌握良好的台风，并且熟练掌握多门语言。如何判断一个青年歌唱家的潜力？弗莱明认为这取决于年纪和嗓音类型，如果是厚重类型的声音，需要发展到35岁左右才能判断，而倘若是轻盈类型的声音则可以在更年轻的时候判断。“打好基础很重要，如果音域比较宽、声乐技巧扎实的话，那么歌唱家的艺术生命将会常青。”

弗莱明不仅活跃于歌剧舞台，也会出演音乐剧角色，或者在《水形物语》《三块广告牌》等热门电影中一展歌喉。最近，她在百老汇音乐剧《天上人间》饰演一个以往也均由歌剧演员扮演的角色。“百老汇音乐剧一周要演八场，这对歌剧演员来说压力很大，因为歌剧和音乐剧演员对声线的要求是不同的。所以我还和主办方谈判，能否一周只让我演六场。”

眼下，弗莱明担任多个歌剧院的总监并且身兼数职。她依然在努力拓宽自己的演唱曲库，并且勇于尝试去担任一名歌剧制作人。在美国，一部歌剧从诞生到演出，都需要机构或者赞助人的支持。作为一名享誉国际的歌唱家，弗莱明也会为一部歌剧去鞍前马后地奔走。目前弗莱明参与的新歌剧，触及了枪支在美国的控制、气候在美国的变化、人类的孤独感等当代社会议题。最近，她还在研究音乐和神经科学的关系，关注艺术对人类大脑的诸多影响。

“我愿意为了人类的音乐传播与音乐教育工作做出更多奉献，用音乐去造福这个社会是我义不容辞的责任。”这位传奇歌剧天后依然正在努力着。

作者：姜方

编辑：姜方

图片：叶辰亮、上海交响乐团

责任编辑：李婷

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