俄罗斯作曲家、钢琴家齐尔品作为“世界的音乐公民”，与中国音乐文化间有着特殊的缘分。他一生倾心于新音乐的发展趋势，善于发现各个国家和民族的创作手法，荟萃成自己独具一格的音乐语言，并为中国音乐发展以及音乐教育方面作出了突出贡献。为了纪念齐尔品诞辰120周年，“2019中国（上海）齐尔品与中国专业音乐教育主题研讨会”今天上午在上海音乐学院排演中心举行。

齐尔品原名亚历山大·切列普宁，“齐尔品”这个名字是他来到中国之后所取。数十年来，他在中国音乐界和大众心中，比其他20世纪欧美著名作曲家和钢琴家更受尊重和纪念，就是因为他对中国近现代音乐发展的无私帮助。

据专家介绍，齐尔品1934年抵达上海，结识了国立新乐专科学校的校长萧友梅博士，并被聘请成为国立音专的名誉教授。他培养了贺绿汀、刘雪庵、丁善德、谭小麟等优秀的作曲家和音乐教育家，为学生提供了无私的指导和帮助。

上音作曲系系主任周湘林表示，齐尔品作为作曲家，通过在国立音专举办的一场“征集具有中国风味的钢琴曲”比赛，鼓舞了当时众多青年作曲家对中国音乐文化传承的重视；作为教育家，惠及中国老一辈的多位作曲家——贺绿汀、江定仙、陈田鹤……他们或是受过他的资助，或是接受过他的辅导，或是作品经过他之手得以出版，之后成为中国音乐的发展道路上的重要力量。

为了扶持中国作曲家的优秀作品，1935年1月，齐尔品还与东京“龙吟社”签订出版合同，组成“远东现代音乐系列”在中国、德国、日本、美国、法国发行销售，出版的第一号乐谱就是贺绿汀的《牧童之笛》（不久后即改名《牧童短笛》）。齐尔品去世后，他的妻子延续他的精神，一直致力于在世界舞台上演奏中国作品。1947年，她与周小燕女士一起演出由齐尔品作文字介绍的“中国当代音乐”轰动一时。

中国音乐家协会主席叶小纲教授也曾在1982年，以《中国之诗》作为参赛作品，在由齐尔品协会举办的中国作品创作比赛中获奖。

“他是俄国作曲家，更是一位欧亚作曲家；他提携中国青年作曲家，为中国音乐创作积蓄力量；他是世界的，而他为中国音乐学界人士的热忱诚意，都值得我们肃然起敬。”叶小纲认为，齐尔品鼓舞当时作曲家关照音乐的民族要素，受固本创新，东西方音乐文化融合的信念。齐尔品自身创作的一系列与中国文化相关的作品也值得关注，他当时甚至就有请鲁迅写《红楼梦》的脚本，然后创作一部中国歌剧的重大计划。

对于中国的专业音乐教育，齐尔品发自内心从中国音乐角度去思考，他的观点在今天仍具意义。当下，齐尔品的愿景已然成真，中国音乐在世界上的地位不断上升，中国歌剧以蓬勃崛起之势成为当代中国创作领域的重要体裁与阵地，正应和了齐尔品提出的：“中国的音乐越具有民族性，就越能在国际乐坛上占有一席之地。”

作者：吴钰

图片来源：主办方供图

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