《白蛇传》剧照

连续两年在世界各地飞，今年上昆终于要歇歇了！

做出这个决定可不容易。

过去两年，上海昆剧团可忙坏了。在国内，足迹遍布广州、深圳、昆明、武汉、长春、香港、宝岛台湾，商业演出邀约接到手软；在海外，捷克布拉格、比利时布鲁塞尔、希腊雅典、德国柏林、日本东京、俄罗斯索契……很多海外观众第一次听到了中国“百戏之师”的悠悠水磨调。

成绩斐然、士气高涨、市场兴起、观众热情……上海昆剧团的2019年却给巡演踩了一下刹车。

这需要的不是勇气，而是远见。

《牡丹亭·惊梦》剧照

为什么？

纵然巡演磨砺着演员的技艺，带来了广泛的影响力和客观的市场回报，可同样消耗着体力和精力，同样也挤压了潜心恢复老戏，创排新作品的时间。

“所以今年，上昆修内功！”上海昆剧团团长谷好好打定了这样的目标，2019的全年安排也就呼之欲出。

经典剧目焕发新姿，新创剧目守正创新

上海昆剧团2019年演出季在剧目建设上总体原则是“守正创新”，做好经典剧目传承的基础上整合各种资源为我所用，让古老的昆曲焕发出更加灿烂的新生命力。

新编历史剧《浣纱记传奇》于不久前完成首演。作为第十二届中国艺术节参演的唯一昆曲剧目，该剧本着“寻根访源、致敬先贤”的初衷，反映了昆曲发展历史上从昆腔到昆曲这一“创造性转化、创新性发展”历程。

《浣纱记传奇》剧照

在谷好好看来，这不仅仅是一次简单意义上的新剧目创作，更是上海昆剧团引发的一场关于剧种发生、发源的研究讨论，其学术价值、历史价值、艺术价值都将今后逐步显现。

《玉簪记·偷诗》剧照

此外，剧团还将在下半年重新打造传统经典《玉簪记》。

在昆曲历史上，《玉簪记》是生旦戏的代表剧目，也是上昆老艺术家岳美缇、张静娴老师的看家戏。岳美缇老师当年对传统《玉簪记》的内容和表演按照现代人审美意识进行了大胆革新，1985年一举夺得了梅花奖。如今随着昆四昆五班快速成长，老艺术家希望他们尽快接过看家戏。

人才梯队固本培新，美育传播新益求新

作为上海国有文艺院团深化体制改革“一团一策”的成果，上昆首创的三年“学馆制”已经开花结果。在此基础上，今年上昆继续邀请名家给青年演员传授经典折子戏和大戏，结合夏季集训，强化艺德教育，注重精神世界的熏陶和提升，以“德艺双馨”为要求培养人才。与此同时进一步夯实基本功，以携手兄弟院团“比武”找差距，相互激发斗志。

《长生殿》剧照

连续20多年走校园的经历，让昆曲人明白，要培养观众，非得从青少年着手不可。2019年上昆的上海本地100场进校园公益演出依旧不变。此外，上昆还将应邀参加国家教育部和文旅部主办的“高雅艺术进校园”，远赴四川河北演出，把水墨雅韵润泽更多莘莘学子的心灵。

眼下动漫成为孩子休闲娱乐的主要方式。针对于此，昆曲绘本将计划推出，以动漫卡通的方式拉近昆曲和少年群体的距离。

而面对“铁粉”，5月18日的昆曲“非遗”十八周年庆祝活动将是他们的节日。上昆以“与民同乐”为主题，与上海昆曲国际联谊会合作，广泛邀请海内外昆曲票友欢聚一堂，以曲会友。

三进香港二晋京，北上南下远渡重洋

虽说没有大规模的巡演了，上昆的国内外演出不会停止脚步。

前两天，全团人马兵刚刚结束了“南北分身”，几乎同时完成了北京和香港的演出。

《牡丹亭·拾画叫画》剧照

3月15日晚，谷好好与昆曲表演艺术家蔡正仁携团队在新落成的香港西九文化区戏曲中心，参与梅花奖艺术团的系列演出，上演了《白蛇传》和《牡丹亭》一武一文两出经典折子戏。而3月15、16日，北京国家大剧院也同时迎来上昆的传统戏《墙头马上》和《狮吼记》，为国家大剧院第二届“昆曲艺术周”收官。

而作为沪浙苏三地联动走进粤港澳大湾区的系列项目，延续去年沪港合作协议，上昆2019年将三进香港，除了3月15日随中国剧协梅花奖代表团赴香港为西九龙戏曲中心庆贺演出之外，5月《临川四梦》四部大戏也将作为祝贺演出将在西九戏曲中心大剧场首次演齐。9月西九戏曲中心主办的小剧场戏剧节上，上昆创作演出的实验昆剧《椅子》也将精彩亮相。

而在今年9月，上昆有望二度进京。目前上海昆剧团正积极与故宫商讨演出合作。

《狮吼记》剧照

此外今年中国上海国际艺术节期间，上海昆剧团将和香港八和会馆首次合作，上演昆粤合演武戏经典《白蛇传》，不仅充分展示戏曲艺术特别是武戏的精彩魅力。

海外演出方面，上昆又将继续在美国和日本亮相。4月上昆赴美国华盛顿，在佛利尔博物馆演绎昆曲折子戏，随后在当地孔子学院举行演出和文化推广活动。今年是一代宗师梅兰芳赴日访问一百周年，为了纪念这一中华文化海外推广史上的盛举，上昆将在上级单位上海戏曲艺术中心的带领下与兄弟院团10月赴日沿着当年梅兰芳大师的足迹追寻先辈，传播中华戏曲，为中日文化交流增姿添彩。

作者：黄启哲

编辑：黄启哲

责任编辑：卫中

*文汇独家稿件，转载请注明出处。